《死水》诗歌集是闻一多在1928年出版的第二部诗歌集。其中的名篇《死水》通过对当时中国多角度、多层面的谱写,揭露和讽刺了腐败不堪的旧社会,表达了对当时统治环境的愤懑之情和深沉的爱国主义感情。这首诗每节押韵,读起来节奏分明,音韵铿锵,构成了美丑迥异、富有暗示性的画面。诗集全篇都保持了闻一多一贯提倡的“音乐美、结构美、建筑美”,奠定了新格律诗派的理论实践基础。它在一定程度上克服并纠正了五四运动以来白话新诗过于松散、随意等不足,对中国现代新诗的健康发展做出了特有的贡献。
闻一多(1899—1946),原名闻家骅,字友三,湖北浠水人,中国诗人、学者。代表作有《红烛》《死水》等。
闻一多不光是伟大的诗人,也是一位杰出的学者,他是五四运动之后非常杰出的作家。在创建格律体时,闻一多提出了具体的主张,就是三美:诗的实力不独包括着音乐的美,绘画的美,并且还有建筑的美。音乐美是指诗歌从听觉方面来说表现的美,包括节奏、平仄、重音、押韵、停顿等各方面的美,要求和谐,符合诗人的情绪,流畅而不拗口——这一点不包括为特殊效果而运用声音。绘画美是指诗歌的词汇应该尽力去表现颜色,表现一幅幅色彩浓郁的画面。建筑美是指针对自由体提出来的,指诗歌每节之间应该匀称,各行诗句应该一样长——这一样长不是指字数完全相等,而是指音尺数应一样多,这样格律诗就有一种外形的匀称均齐。《死水》一集中的大多诗篇正表现出诗人悲愤的沉郁美和强烈的忧患意识。可贵的是,诗人并没有完全陷入沉郁,而是以爱国主义的真情倾露,成为诗情的主要特色。